Novedades editoriales: David Thomson, Giger’s Alien y los secretos de los crews neoyorquinos

El verano todavía ofrece algunos días de calor, pero varios de los volúmenes que llegan estos días tienen un aroma otoñal inconfundible. Es el momento perfecto para despedir la temporada con las novedades editoriales que están apareciendo en el mercado del cine.

Uno de los títulos centrales es A Sudden Flicker of Light: A Revisionist History of Movies, el nuevo libro de David Thomson (Simon & Schuster). El autor de la mítica Alien Quartet regresa con una mirada filosa sobre la historia destructiva del cine. Thomson no se guarda nada: cuestiona la autoría de Citizen Kane, despacha con dureza a Scent of a Woman y se detiene en Chinatown con la misma naturalidad con que hace digresiones inesperadas. Su opinión sigue siendo un faro, aunque a veces incomode.

Scout Tafoya, uno de los críticos más apasionados de la actualidad, dedica The Otherworld (Primedia eLaunch LLC) a la filmografía de Christophe Gans. El francés de The Brotherhood of the Wolf y Silent Hill aparece retratado como un estilista fuera de moda y fuera de tiempo, un director que mezcla a De Palma, Clive Barker, John Woo y los videojuegos en producciones que parecen B-movies con presupuesto A. Tafoya escribe con el mismo entusiasmo desbordante que transmiten las películas de Gans.

Sydney Pollack: Collected Interviews (University Press of Kentucky), editado por Patrick McGilligan y Paul Cronin, reúne conversaciones que recorren toda la carrera del director de Tootsie, Out of Africa y Three Days of the Condor. El tramo más cautivante es el que dedica a su trabajo con Stanley Kubrick en Eyes Wide Shut, donde Pollack reflexiona sobre la extrañeza de verse a sí mismo en pantalla bajo las órdenes del maestro.

Cinematic Immunity: An Oral History of New York Filmmaking (Feral House), de Michael Lee Nirenberg, cambia la perspectiva habitual: el protagonismo lo tienen los técnicos. Electricistas, gaffers, pilotos de helicóptero y maquilladores cuentan anécdotas de The Taking of Pelham One Two Three, Cruising, las producciones anuales de Woody Allen y el rodaje de Ishtar. Algunas historias son hilarantes; otras, directamente escalofriantes.

Entre los libros dedicados a títulos específicos, destaca la reedición de Giger’s Alien (Titan Books), con los diseños originales de H.R. Giger para la película de Ridley Scott, sus propios textos y apuntes de producción. Es un objeto inquietante y fascinante a la vez. Del mismo sello llegan The Fifth Element: A Visual Retrospective, que desarma la imaginería de Luc Besson; The Hammer Story, historia ampliada del estudio británico de terror; The Art & Making of Highlander, que revela cómo Sean Connery filmó su rol en apenas una semana, y Caligula: The Official Story of the Film, que reconstruye el caótico rodaje de la polémica película de Tinto Brass, Gore Vidal y Bob Guccione.

La serie BFI Film Classics sumó por fin A Hard Day’s Night, analizado por Samira Ahmed con atención al rol de las mujeres en la película de los Beatles. Otro volumen del sello, Fashioning Hitchcock, se centra en el vestuario de Alfred Hitchcock y su colaboración con Edith Head.

Otros títulos notables son I Wanna Be Loved By You, biografía fragmentada de Marilyn Monroe en cien tomas; Richard Fleischer: Journeyman, revisión de la carrera del director de 20.000 Leguas de Viaje Submarino; la nueva entrega de Kristen Lopez But Have You Read the Book? Romance Edition bajo el sello TCM, y el futuro Lessons & Lace: Stevie Nicks, que saldrá el 15 de septiembre.

Por último, A24 compró los derechos de London Falling, el libro de Patrick Radden Keefe sobre la muerte de un adolescente en Londres en 2019.

En un año donde el libro de cine sigue siendo uno de los refugios más sólidos para entender el pasado y el presente de la pantalla, estas novedades ofrecen desde revisiones ácidas hasta celebraciones visuales. Thomson, Giger, Pollack y los crews anónimos de Nueva York demuestran que la mejor forma de mirar hacia adelante es seguir revisitando lo que ya creíamos saber.

Fuente: The Film Stage